La Reina Republicana

Podrí­an haberse llamado Rana Rastreadora, pero al final optaron por Reina Republicana. Hablamos con este grupo pamplonés que ya prepara su segundo álbum. Entre chapuzón y chapuzón nos han contado cómo llevan su paso por el estudio y cuándo verá la luz su nuevo proyecto.
¿Por qué ese nombre, Reina Republicana?
Tenemos predilección por los nombres que empiezan por R y acaban por A, además de por los juegos de palabras sofisticados, sutiles y alambicados. Y sonaba mejor que la otra opción que barajamos, Rana Rastreadora.
¿Quién serí­a la Reina Republicana perfecta del mundo de la música?
Maite, nuestra cantante.
No sabemos si se podrí­a decir que vuestro estilo es una especie de pop psicodélico porque vuestros temas son muy variados, ¿cómo definirí­ais vuestra música?
Preferimos que sean otros quienes lo hagan, si es que eso fuera necesario. Bastante nos cuesta dar forma a las canciones como para pretender definifir lo que hacemos.
¿Cuáles son vuestros principales referentes a la hora de hacer música?
The Velvet Underground, Broadcast, Astrud Gilberto, Stereolab, Pablito Ruiz, Ramones, Jesus and Mary Chain, Air, Neu!, Beach boys, Spiritualized, Spacemen 3, Galaxie 500, Luna, Dean & Britta o My bloody valentine.
Participasteis en el homenaje a Los Planetas coincidiendo con el 20º aniversario de su álbum «Super 8″. ¿Cómo fue la experiencia?
Nos invitaron a participar y, como es un disco que nos encanta, aceptamos gustosas. Hicimos una versión de «Si está bien» desde una perspectiva «Velvetiana». La grabamos en los Estudios Aberin, con Iñaki Llarena, y fue una experiencia muy buena.
Ya pronto esperamos escuchar vuestro segundo CD, ¿nos podéis adelantar fecha?
El disco saldrá en primavera de 2015, pero esperamos adelantar alguna canción antes. Ahora mismo estamos rematando la grabación, y en septiembre esperamos empezar a mezclarlo. Nos lo estamos tomando con mucha calma.
¿Qué nos vamos a encontrar en este nuevo álbum?
Va a ser un disco rupturista respecto al primero. Las canciones son muy diferentes a todo lo que hemos hecho hasta la fecha. Son canciones muy variadas entre sí­. Para esta grabación hemos contando con un arsenal de sintetizadores analógicos antiguos, desarrollado ritmos más contundentes y guitarras muy ambientales.
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=L5pvhynjtcI[/youtube]
Hemos visto que durante la grabación os habéis tomado algún descanso en la piscina ¿os costaba mucho volver a encerraros para seguir con el trabajo?
Más bien era al revés, estamos todo el dí­a en la piscina. Entre chapuzón y chapuzón grabamos una guitarra por allí­, un teclado por allá. La grabación está siendo de lo más relajada
¿Qué es lo primero que haréis cuando vuestro CD ya esté a la venta?
Nada de particular.
¿En qué escenarios os gustarí­a tocar vuestros nuevos temas?
Más que escenarios, esperamos hacer música que transmita algo a la gente.

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Las raruno-parejas del cine: unas bien, otras no tanto

Esta semana se estrena en los mejores cines, porque en los malos nunca se estrena nada, Infiltrados en la universidad, segunda parte de Infiltrados en clase, parece que no se han estrujado mucho el cerebelo y han seguido el cauce natural de la saga, salvo para los de la FP, de la clase a la universidad, sin más ni más; de paso suponemos que aprovecharán el juego que puede darte la uni, sí­, todos sabéis de qué hablo, esa red de conocimientos, de investigación, de aprendizaje sin fin.

Como en la primera parte, la pareja protagonista vuelve a estar formada por Jonah Hill y Channing Tatum, aquí­ viene lo bueno, ¿cómo narices funciona una pareja protagonista formada por un chaval de 2×2 al lado de uno de 1×1? Sí­, señor, los caminos del cine son inescrutables, pero repasando algunas otras parejas de pelí­cula nos hemos dado cuenta de que no es la primera pareja atí­pica, eso sí­, no todas han triunfado.

Empezamos la lista de estas raruno-parejas con una que no tuvo excesivo éxito: Salma Hayek y José Mota. El cómico televisivo español por excelencia con la mexicana más hollywoodiense. Un pobre publicista en horas bajas que pierde la chispa de la vida y su mujer. La pareja en sí­ podrí­a haber funcionado pero hay algo que termina impidiendo que su devenir sea algo mejor; no sabemos si será al pensar que «la vieja’l visillo» ahora es pareja de Frida Kahlo, pero la verdad es que esta pareja atí­pica no ha sido de las más exitosas.

chispavida

La siguiente de nuestra lista es la formada por Keanu Reeves y Diane Keaton en Cuando menos te lo esperas. Sí­, podrí­a estar bien pensada, tener cierta quí­mica en pantalla, vale, él es más joven, está bien el chaval, hay que reconocerle que en mundos alternativos no tiene rival y, sobre todo, ha resistido al cambio de sexo de uno de los hermanos Wachowski, pero j**** que ella es Annie Hall, en cuanto la defensa de la señora Keaton ponga encima de la mesa su CV y el juez pase página y lea: Annie Hall, no hay veredicto que se le resista, lo sentimos Keanu.

cuandomenos

En tercer lugar aparece otra pareja con diferencia de edad y en la que la quí­mica no parece desbordante. Se trata de Tom Hanks y Audrey Tautou. Piensa en Forrest Gump corriendo y en Amélie recabando recortes en un fotomatón, sí­, por separado todo muy bien, muy correcto, pero juntos dan como cosica, además de que hace tiempo de esos dos personajes y ahora Tom está bastante rubenesco.

davinci

Seguimos con este repaso a las raruno-parejas con una que, lo mires por donde lo mires, chirrí­a. Kate Winslet, alias «no le dejé ni un trozo de madera al pobre Jack» y otro Jack, Jack Black, muy majete y muy simpático, pero ya. Poco más que decir, si el lobo de Wall Street se quedó como cubitos de hielo, tras haberse ganado su amor, no queremos ni saber lo que le puede pasar a Mr. Black.

holiday

Para finalizar os queremos dejar con una bonita imagen, solo con leer esta pareja puede que pienses que en el cine todo vale, pero no queremos que ese sea el mensaje, que quede claro. Vale, allá vamos, ¿estáis preparados? Es difí­cil de asimilar, pero así­ es, Victoria Abril y Joe Pesci fueron pareja en una peli de cuyo nombre no querrí­a acordarme pero recuerdo: Jimmy Hollywood. Aquí­ va nuestra recomendación final: si no os gusta pasear, ni tomaros unas cañas con los amigos, ni bailar, ni hacer deporte, ni escuchar música, ni salir de fiesta, ni siquiera vaguear, pensadlo bien, hay más alternativas, no hace falta que veáis a Victoria Abril y a Joe Pesci convertidos en pareja, por ejemplo, podéis empezar a buscar vuestra pareja atí­pica o no tanto, vosotros sabréis.

abripesci

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Chefs de pelí­cula

Esta semana se estrena Chef, la nueva pelí­cula protagonizada, escrita y dirigida por Jon Favreau. Así­ que hemos decidido dejar a un lado las palomitas. Ya sabéis que estamos un poco mal de la cabeza y que solo dejamos de ver pelí­culas para meter una pizza al horno, pero esta semana, para que Alberto Chicote no tire la puerta de nuestra casa abajo con la ayuda de unos GEO, o él solo, por qué no, hemos confeccionado un menú completo con las mejores recetas de pelí­cula, que las disfrutéis.

De entrantes, y para no complicarnos mucho, haremos algo fácil, muy fácil, unos tomates verdes fritos, de ahora en adelante sabréis reconocer que no hay mejor receta que la que lleva su elaboración implí­cita en su nombre, analicemos el ejemplo: tomates – verdes – fritos, punto, se acabó. Sí­, vale, hay otra opción, si los tomates que tenéis son rojos también nos pueden valer. Si además mientras os coméis los tomates una anciana, con su sabidurí­a vital y sus relatos, a ratos un poco moñas, pero aprovechables al fin y al cabo, os va dando ánimos, será un plato estupendo para empezar nuestra semana con fuerza.

tomates verdes fritos

Como confiamos en que el primer plato se os haya dado bien, damos el salto a una cocina un poco más sofisticada. Pasamos a ratatouille. No os quejéis, hemos empezado con algo fácil pero hay que ir subiendo el nivel, además, si una rata es capaz de hacer esta receta nosotros no vamos a ser menos, que se le dará muy bien lo de cocinar y un poco de sal por aquí­ y por allá, pero es una rata. De esta manera nos adentraremos en la nouvelle cuisine, no veremos la torre Eiffel de fondo, salvo que estéis en Parí­s, claro, pero empezaremos a olvidar poco a poco las pizzas congeladas.

ratatouille chef

Con los dos primeros platos hemos cumplido aquello de comer sano, así­ que ahora podemos darnos un gustazo. Nos pasamos a la Big Kahuna, una hamburguesa que no podréis dejar de comer aunque tengáis un encargo importante que llevar a cabo. Desde aquí­ creemos que lo más complicado es la salsa Kahuna, que sinceramente no sabemos muy bien cómo se hace, pero con empezar la noche bailando con la novia del jefe todo irá bien, bueno, por lo menos irá, que ya es algo.

pulp fiction burger

 

Como ahora mismo estaréis un poco saturados de recetas pesadas, vamos a cambiar de tercio, nos pasamos al dulce, a los postres. Os recomendamos un tiramisú, suave, fino y que incluso puede hacerte recordar, sobre todo si está bien hecho, con cariño y además estás acompañado de tus seres queridos.

Nuestro estómago ya ha descansado un poco, el tiramisú ha hecho efecto, pero aún no os hemos recomendado algo fresquito, para este tiempo, que va a ser, efectivamente, un gazpacho. Eso sí­ cuidado con los añadidos que pueden acabar provocando efectos de somnolencia entre vuestros comensales, aunque una pequeña siesta tampoco viene mal para estos dí­as de agosto.

gazpacho mujeres al borde de un ataque de nervios

Vale, ya te ha dado fuerte, tienes la cocina dentro de ti, estás a tope, pero llega un momento delicado, tienes que demostrarle a alguien todo lo aprendido, sin embargo, cinco minutos antes de que llegue, el pollo en vez de al chilindrón parece incinerado. No pasa nada, plan B, estás en tu apartamento, guiño, guiño, no tienes nada para escurrir pasta pero te sacas tu raqueta, ésa que guardas de cuando eras joven y jugabas al tenis y te cascas unos espaguetis con albóndigas cojonudos. Ella estará encantada, verá que por lo menos sabes salir de un apuro. Y ya si le pones una vela y en vez de en tu casa es en un restaurante italiano chulo, puede que la cosa acabe incluso con un espagueti común.

la dama y el vagabundo espaguetis

 

Por último, ya que a estas alturas ya hemos todo tipo de platos, y para que no digáis que no pensamos en todo, os proponemos un plato anticrisis. Si lo que queréis es ahorrar porque lo vuestro es buscar y buscar oro de manera incesante y compulsiva, la mejor receta la tienes en tus pies, un buen zapato en su jugo, también conocido por los «ferranadrianistas» o «bullistas» como deconstrucción de zapato. Recordamos que este último plato solo lo recomendamos si la obsesión por encontrar oro es lo único que te quita el sueño.

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=JR7AXXDrEAA[/youtube]

Para finalizar la semana de la cocina y llevarte el premio de master de la semana de la cocina de BFace, tendrás que demostrar que todo buen cocinero tiene un buen estómago. Es la receta más fácil de preparar pero más complicada de digerir. Se trata de 50 huevos crudos, tómatelo con calma, con tenacidad y a por el corral entero, si lo consigues te convertirás en indomable.

paul newman huevos

Después de cocinar todos estos platos ya estaréis preparados para que Alberto Chicote llegue a vuestra casa y os ponga una pizza a calentar en el horno mientras os canta las cuarenta. Siempre podréis decirle que aprendisteis a cocinar gracias a un artí­culo de BFace, será mucho más benévolo con vosotros, o no, nosotros qué sabemos.

el apartamento espaguetis

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Kenedy: el camino a la madurez

Nos presentan lo que son, lo que hacen, de lo que se sienten orgullosos, son un grupo lleno de ví­sceras, de personalidad, de evolución. Son tan inquietos que incluso le han puesto música a un texto clásico que ahora mismo se representa en el Festival Internacional de Mérida, Las ranas. Son Kenedy y su camino a la madurez se llama Guts.

¿Dónde y cuándo empezó Kenedy?

Kenedy surge cuando Iñigo vuelve a Sevilla en el 2010 con un puñado de canciones bajo el brazo y ganas de formar un nuevo proyecto. Junto con Roberto Urzáiz (Amor de Tokyo, El columpio asesino) grabó un EP de 5 canciones y se puso a buscar a gente con la que defender las canciones en directo. En seguida contactó con Miguel y Antonio, con los que comenzó a ensayar y dar forma al proyecto; más tarde se unirí­an Esteban y Seluk, completando la formación actual.

¿Por qué descartasteis el nombre de Ronald Reagan?

Querí­amos buscar un nombre en inglés, con sonoridad y que no tuviera muchas connotaciones. Dentro de los polí­ticos, Kennedy es de esos que «caen bien» y además somos más de los 60 que de los 80.

¿Cómo ha sido el proceso de creación de vuestro nuevo trabajo: Guts?

Ha sido un proceso natural de composición en el que los 5 hemos trabajado en conjunto, tanto a nivel compositivo como de implicación en letras, arreglos y estructura musical. Comenzamos a darle forma en Septiembre, llegando a componer más de 15 canciones de las que sólo 10 pasaron la criba. Tuvimos la suerte de contar con Rafa Camisón, que ejerció de productor y sobretodo de amigo, implicándose en el proyecto como uno más. Digamos que en resumen, el proceso ha sido un largo viaje en el que hemos disfrutado por primera vez de la sensación de trabajar todos en una misma dirección creando un producto con identidad propia. Y además nos lo hemos pasado de miedo.

kenedy

¿Qué emociones queréis transmitir con Guts?

Evolución. Personalidad. Rabia. Ví­sceras. Fe en nosotros mismos. Fe en la música. Naturalidad. Sinceridad. Un camino hacia la madurez. Y en definitiva, el decir «esto es lo que somos. Esto es lo que hacemos. Y estamos orgullosos de ello»

¿Cuáles son vuestros referentes a la hora de hacer música?

Estamos en un momento en el que escuchamos tanta música y estamos tan influenciados por los medios y por el entorno, que centrarse en algo serí­a imposible. Nuestra meta es que nosotros mismos seamos nuestro propio referente.

¿Con qué canción de Guts os quedarí­ais?

Iñigo: Two

Esteban: First Case Scenario

Miguel Angel: Two

Antonio: John Locke

Seluk: First Case Scenario

El domingo pasado estuvisteis con un proyecto muy curioso, le habéis puesto música a la adaptación de Las ranas en el Festival de Teatro Clásico de Mérida, ¿cómo ha sido este trabajo?

Realmente ha sido un reto. Hemos querido buscar nuevos registros con diferentes texturas y ambientes. El hecho de adaptar la música a unos textos clásicos ya escritos y que una cantante (en este caso Beth) sea la que interprete nuestras canciones, ha añadido tensión y dificultad, cosa que aporta vértigo y motivación a partes iguales. Creemos que con este trabajo hemos crecido compositivamente y hemos abierto nuestro espectro de registros.

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=Ty9NA7jrIsA[/youtube]

¿Qué relación puede haber entre el teatro clásico y vuestra música?

Poco o nada. Ahí­ reside la magia de este proyecto.

¿A qué escenarios os vais a subir próximamente?

Ahora mismo estamos volcados con la ejecución de este proyecto y su posterior grabación en estudio. Aún así­, seguimos trabajando con el sello con vistas de cerrar fechas de cara a la segunda parte del año y continuar con la presentación del GUTS.

¿Dónde os gustarí­a que se escuchara vuestra música dentro de unos años?

En un walkman. Dicen que el cassette vuelve…

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Scarlett: la cuenta atrás

Sí­, ha sucedido, creí­amos que nunca llegarí­a, pero lo ha hecho, en 4 semanas Scarlett abandona la solterí­a. No hay tiempo para pensar, si queremos cortarle la cabeza a las perdices, sólo nos queda actuar. í‰stos son los pasos a seguir para que Scarlett se convierta en una novia a la fuga y evitar su bodorrio en menos de 4 semanas.

Paso número 1: Pí­ntale un cuadro.

scarlett johansson

Scarlett es una chica sencilla pero de vez en cuando le gusta sentirse la musa de alguien. Conviértete en pintor por un dí­a y retrátala con una de sus perlas si hace falta. No lo dudes, será el primer paso para que la neoyorquina empiece a prestarte atención y le entren las dudas antes de enfilar el paseí­llo final hasta el altar.

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Paso número 2: Cántale una canción.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=vaqbcYGTfLg[/youtube]

Le perderás la pista, no te preocupes, te parecerá que hace siglos que no la ves, es probable. Pero pásate por Tokio, por exótico que parezca, allí­ podrás reencontrarte con ella. Hospédate en el mismo hotel, haz que parezca una casualidad, que estás allí­ por motivos de negocios, unos negocios que ni siquiera te interesan. Lánzale miraditas en el ascensor. Acércate a ella poco a poco. Finalmente sal con ella y con vuestros nuevos amigos de fiesta. Tokio os sorprenderá. Eso sí­, no te olvides de ponerle una peluca y llevarla a un karaoke, si además a la hora de cantar pareces un grillo con poco ritmo, estarás ganando más y más puntos. (Gracias Bill por ésta y tantas enseñanzas).

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Paso número 3: Esto os va a gustar. Es el momento. Bésala.

scarlett johansson kiss

Aunque no lo creas ella está loca por ti, si no, acéptalo, no te retarí­a a jugar al ping pong. No la dejes que gane, demuéstrale lo que vales, aunque sea al tan infravalorado tenis de mesa. Después de la partidita sí­guela, que vea que te interesa y espera la señal del cielo, cuando empiece a llover, no un poquito, un poquito no vale, cuando caiga el diluvio de Noé entonces métele morro, será vuestro momento más tórrido. Disfrútalo. Pero para a tiempo, no te conviertas en un criminal pasional con mucha suerte que todaví­a nos quedan pasos para alejar a Scarlett del altar.


Paso número 4: sálvala del cruel mundo.

scarlett vengadores

Es verdad, hay que reconocerlo, esta chica a veces pone las cosas un poco complicadas. Que si el siglo XVII para que le pintemos un cuadro, que si Tokio y sus karaokes. Pues ahora mejor todaví­a, tienes que convertirte en un auténtico héroe, armarte de valor e ir a buscarla a nada más y nada menos que un mundo distópico, toma ya, pero no queda otra si queremos parar la cuenta atrás, así­ que hay que seguirle a donde sea. Una vez en la isla la salvaremos de la malvada organización y escaparemos con ella en nuestro primer viaje romántico, que seguramente sea un poco accidentado por aquello de que la organización nos persigue, pero es lo que toca, a esta mujer no solo le gustan las perlas, también las emociones fuertes.

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Paso número 5: vete con ella a Barcelona.

scarlett johansson

La estancia allí­ no será fácil, se convertirá en una chica muy loca, pero tendrás que saber llevarla para evitar que se le vaya la olla, haz turismo con ella todo el tiempo que puedas y ella te lo agradecerá, aunque no sea vuestra mejor etapa juntos, digamos que será el anticlí­max antes de la traca final.

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Paso número 6: comuní­cate con ella por las redes.

scarlett don jon

No tendrás que ir a buscarla a ningún sitio. Recuerda, vivimos en el siglo XXI, ya le has dado tu contacto, bien, buen paso. Puedes hablar con ella cuando te apetezca, verla no, pero hablar y sentirla sí­. Será un momento delicado, una relación a distancia, complicada de llevar, para ello te recomendamos que te dejes bigote y te compres unas gafas molonas. Estarás todo el dí­a enganchado al pinganillo, hablando con ella, os conoceréis el uno al otro mejor que nunca, pero no intentes forzar las cosas, ella no puede estar fí­sicamente contigo, acéptalo.

Aquí­ se acaban los pasos. Vale, es verdad, tenemos que aceptarlo, puede que no sean infalibles, pero en cuatro semanas habrás conocido distintas épocas, lugares y tipos de mujeres, y lo que es más importante habrás estado con Scarlett dí­a y noche. Si ahí­, después de todo eso ella decide seguir adelante con su boda no la detengas, sé un caballero, acéptalo, siempre podrás bajarte corriendo de un taxi, abrazarla y decirle lo que te dé la gana sin que los demás nos enteremos, que sea cosa vuestra y dale un último beso que se acuerde bien de ti y que sepa que en el fondo eres un romántico y que si algún dí­a quiere enfilar el altar con otro ahí­ estarás tú esperando tras la esquina para darle el sí­ quiero.

scarlett johansson porn

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=lpOdAHwRnXY[/youtube]

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Los ministros del gobierno simio

Todo el mundo dice abogar por la regeneración polí­tica. Eso es así­. Es algo mainstream, desde la mata de pelo de Pablo Iglesias contra la casta pasando por la elección del nuevo lí­der del PSOE. Pero desde BFace creemos que a esa regeneración le faltan propuestas atrevidas, por eso hoy os lanzamos una.

La semana que viene se estrena El amanecer del planeta de los simios, una pelí­cula de la mí­tica saga que ya tenemos ganas de ver, tras su reflote con El origen del planeta de los simios. Pues bien, a partir de ella hemos organizado un gobierno bien avenido, mucho más mono que el actual, sin entrar en odiosas comparaciones. í‰stos serí­an los ministros de nuestro gobierno, del gobierno de todos, del gobierno simio:

Empezamos por el ministro de Cultura, hemos elegido al Rey Louie, de El libro de la Selva porque serí­a el único capaz de conseguir que mejoraran los números musicales de la gala de los Goya. Habrí­a que aumentar el número de bananas en el catering pero por lo demás no creo que tuviera problemas en bajar el IVA, siempre y cuando alguien le enseñara a hacer fuego, cosa en la que Mowgli no le ayudó mucho. Además, tenemos unas declaraciones suyas en las que asegura que quiere ser hombre como tú:

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=pk5-Gk3c4QE [/youtube]

Abu serí­a nuestro ministro de Economí­a, porque si nos tiene que robar alguien que por lo menos sea un profesional, y majete. Además si lleva a Aladdí­n a las reuniones en Europa, con lámpara mágica incluida, tras uno, dos o tres deseos la crisis serí­a cuestión de horas.

El ministro de Defensa serí­a, como no puede ser de otra forma, King Kong, nadie como él para defender lo que quiere, aúna la fuerza de un ejército entero con la ternura de un cervatillo y podrí­a vigilar nuestras ciudades desde sus edificios más altos, en su CV incluye nivel avanzado como buen escalador.

Uno de los puntos más delicados actualmente es el empleo, por eso para el ministerio encargado de esta rama hemos sondeado a toda la élite simiesca y hemos elegido a alguien que esperemos no os defraude, se trata de El mono que todo lo ve, para quien no lo recuerde es un magní­fico secundario en Toy Story 3. Este chimpancé ha sido nuestra elección porque creemos que serí­a capaz de ver puestos de trabajo donde nadie puede verlos. De esa manera «El mono que todo lo ve» inmediatamente tocarí­a sus platillos con furia y oneroso ritmo para que alguien en paro dejara de engrosar las listas del INEM.

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=EBJOK9iAh6A[/youtube]

Otro de los ministerios clave es el de Educación, aquí­ tendrí­amos al más anciano y más sabio de los mandriles: Rafiki. í‰l fue capaz de levantar el ánimo de Simba, tiene el culo pelado y sus consejos podrí­an aportar grandes cosas a la educación de todos.

La Sanidad recaerí­a en manos del Dr. Zaius que originalmente salió en la pelí­cula del 1968 pero que preferimos recordar por su canción en el musical de Los Simpson, bueno, sí­, vale, lo reconocemos, con salir en los Simpson nos vale para darles una cartera ministerial, pero ¿a vosotros no?

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=8EOzd-xiz14[/youtube]

La mona Chita serí­a la encargada de llevar el ministerio de Asuntos Exteriores, si su relación con Tarzán no ha empeorado después de tanto tiempo a pesar de sus grititos, es que, sin duda, está capacitada para relacionarse con cualquiera y ser la mejor diplomática.

Por último el presidente serí­a… chan, chan, chan… Dunston. Este simpático orangután fue capaz de poner patas arriba el hotel Majestic y confiamos en él para que haga lo mismo en el Congreso de los Diputados. Ahí­ empezarí­a la verdadera regeneración polí­tica.

Dunston

í‰ste es nuestro gobierno simio, hemos dejado a muchos posibles ministros fuera, espero que no se sientan ofendidos, si en el futuro hay alguna crisis de gobierno los tendremos en cuenta. De momento nos quedamos con esta terna de ministros monos. Desde aquí­ gritamos: ¡Viva la regeneración simiesca!

Apenino: pop con matiz electrónico

Tras años de experiencia en esto de la música asegura que «simplemente» hace pop con algún matiz electrónico. Sigue prestándole atención a todo lo que le rodea para atraparlo y convertirlo en música. Hoy conocemos a Marco, un músico a un ukelele pegado que se hace llamar Apenino.

 

¿Cuándo empieza Apenino?

Tras el fin de Dar Fulful pasé por una época un poco gris, pero pronto encontré de nuevo la necesidad de hacer canciones y profundizar en aquella idea de pop electrónico que habí­amos iniciado Xabi y yo en «El artista adolescente». Tení­a claro que desde ese momento querí­a caminar solo y en el verano del 2003 quedaron listas las 4 primeras canciones, que formaron el ep «La hora azul». Un disco al que le tengo mucho cariño y que marcó el inicio… hasta ahora.

 

¿Por qué una aventura en solitario después de haber estado en varios grupos?

Una mezcla de decepción y comodidad. A mí­ siempre me ha encantado hacer música en el espacio reducido de mi estudio-habitación, y ahí­ estoy siempre solo. Para bien o para mal. Lo que hago como Apenino es demasiado personal e í­ntimo para desarrollarlo en grupo, aunque eso no quita que también me encante colaborar con otra gente en otros proyectos. Las colaboraciones me enriquecen mucho y disfruto de ellas, pero Apenino querí­a llevarlo más en solitario. Aunque desde hace un tiempo, en directo, cuento con la gran ayuda de Eva e Iván de Linda Guilala.

apepino

¿Dentro de qué género te encuadrarí­as?

Supongo que lo que hago es simplemente pop, con ese matiz electrónico que da la utilización de las máquinas y sus circuitos. Eso no quita que se cuelen detalles de otros géneros, porque soy una persona muy abierta y muy ecléctica en mis gustos.

 

¿En qué músicos te inspiras?

Ya te digo que mis gustos son muy variados, escucho casi de todo porque creo que en todos los géneros pueden encontrarse artistas interesantes. Al margen de lo evidente del pop o el rock y sus subgéneros, me gusta mucho el jazz, el hip hop, el flamenco… Y en todo lo que escucho, como en lo que veo, en lo que leo, en lo que como, en lo que bebo… encuentro inspiración. Artistas concretos no sabrí­a decirte, porque hay un montón. Esta entrevista la estoy contestando con Blossom Dearie y Battiato de fondo.

 

Dices que el ukelele ahora mismo es tu instrumento favorito ¿por qué?

Uf, sí­, lo del ukelele me pilló muy fuerte. Mi primer instrumento habí­a sido la mandolina, en el colegio, y de ahí­ pasé a la guitarra cuando me convertí­ en un adolescente con ansias de rock’n roll, los primeros grupos… Pero la verdad es que la guitarra nunca fue un instrumento muy favorito mí­o, lo veí­a más como un medio para hacer algo que me gustaba. Terminé de cogerle maní­a cuando decidí­ apuntarme a un conservatorio y tomar lecciones clásicas. Supongo que no tuve el instructor adecuado, pero el caso es que le cogí­ maní­a y, justo en ese momento, cayó en mis manos un ukelele. Fue un amor a primera vista y desde entonces lo adoro, por su sencillez, su sonido… Me parece un instrumento muy especial, mucho más versátil de lo que parece a simple vista. Pero también me gustan mucho los sintetizadores y los cacharritos, ¿eh?

 

¿Cómo compones tus canciones? ¿En qué te inspiras? Porque en tus letras mencionas desde Jordan hasta Pavese.

Mis canciones surgen de mil maneras, porque realmente la vida es la que me inspira. Por ejemplo, «Maxic-o» la compuse durante un partido de baloncesto y «En la playa» una noche cerca del mar, tocando con mi ukelele. La literatura, el cine, un paseo, una conversación, un beso… las canciones pueden surgir de mil maneras, sólo hay que prestar un poco de atención para atraparlas.

Y sí­, en mis letras me gusta mucho mencionar un montón de personajes que me gustan porque también entiendo la música como un canal de comunicación con otras personas. Y mostrar mis gustos y pasiones a través de mis canciones me parece un vehí­culo de conexión con otros muy interesante.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=7lKCQoLZcuE[/youtube]

 

¿Cuándo podremos disfrutar de tus nuevas canciones?

Pues el nuevo disco está ya listo y saldrá después del verano, a principios de otoño. Estos dí­as terminaré de mezclarlo y masterizarlo con Arturo Vaquero, en sus estudios de Abrigueiro. Lo editará Jabalina en vinilo de 10» y contendrá siete canciones, una de ellas una versión de Camarón interpretada por una estrella invitada… de momento es secreto.

 

También creas paisajes sonoros, cuéntanos qué es eso.

El paisajismo sonoro es otra de mis pasiones sí­, y se trata básicamente de escuchar con atención aquello que nos rodea y capturarlo en una grabación. Ya en el primer ep de Apenino habí­a una pista oculta, al final, con una grabación del entorno de los estudios de Arturo Vaquero.

Más recientemente, he puesto en marcha «Lo-fields», mi blog sonoro (lo-fields.blogspot.com.es), donde muestro mis paisajes sonoros. Esos sonidos me sirven también para construí­r efectos y otros sonidos más elaborados, que empleo tanto en mis canciones como en mis trabajos como Diseñador Sonoro.

Realmente, en esos sonidos que nos rodean encuentro un instrumento potentí­simo, una especie de orquesta natural riquí­sima en matices e interpretación. De hecho, algunas de mis composiciones más recientes cuentan con esas grabaciones como recurso principal. Lo último ha sido una pieza que he creado, a partir de los sonidos de la Isla de San Simón, como promoción para el festival que se celebra allí­. Se llama «Postal illa», canta Mónica Vacas (ex-Mus) y se comercializará en formato de postal sonora, durante la celebración de ese evento. Podéis escucharla aquí­.

 

¿Tienes algún concierto previsto para los próximos dí­as?

El sábado 26 de julio estaré en la Isla de San Simón, en el «Festival Sinsal Son Estrella Galicia«. Y después, cuando salga el disco, quiero volver ya a tocar con más regularidad para presentarlo.

 

¿Un deseo para la música y otro para tu carrera musical?

Para la música, que siga haciéndonos sentir especiales y que se convierta menos en un producto, haciéndose más libre en su acercamiento al que desee disfrutarla. A mi carrera musical le pido fundamentalmente que me siga siendo placentera.

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Neon lights: las luces del post-punk

Javi Nieto, Diego Monreal, Edu Méndez, Manuel Villalba y Dani Nieto forman Neon lights un grupo murciano post-punk con sonidos y acabados del dream-pop. Si todaví­a no los conocéis dejad que sus brillantes luces de neón os guí­en.

¿Por qué ese nombre: Neon lights?

Viene de una canción del grupo alemán Kraftwerk. Creo que barajábamos varios nombres y nos quedamos con éste.

¿Dentro de qué géneros os encuadrarí­ais?

Probablemente dentro del Post-punk. Me gusta pensar que tenemos también algo de dream-pop en cuanto a atmósferas, sonido y la forma en que tratamos de acabar las canciones.

¿Cuáles son vuestras influencias?

Chameleons, The Cure, Slowdive, Bowie, Velvet Underground….. La base podrí­a ser esa, luego escuchamos muchas otras cosas y también depende del momento. Ahora mismo Diego (guitarra) está escuchando mucho ambient y creo que ya no está tan interesado en el formato tradicional de canción pop. Por mi parte estoy escuchando mucho últimamente a Swans y Tim Hecker, gente que utiliza drones y ruido para crear atmósferas realmente interesantes. Veremos si algo de eso aparece en nuestras próximas canciones.

¿Por qué unos murcianos cantan en inglés?

Surgió de manera natural y no es algo sencillo a veces. La pronunciación siempre será algo «exótica» para un nativo, pero lo que podamos perder por ahí­ lo ganamos en público fuera de España. No es que sea una locura pero cuando salió nuestro último disco vendimos algunas copias en Alemania, Suecia, Francia, Grecia…. ¡Incluso dos en China!

De todas formas esto de lo que hablo es casi una curiosidad, la verdad es que las letras surgen en inglés porque básicamente es el idioma en el que entendemos y hemos escuchado siempre a nuestros grupos favoritos.

¿Qué canción destacarí­ais de vuestro último álbum: Late?

Es una pregunta difí­cil, pero tal vez Another Indie Fraud sea una canción que nunca pensamos que fuera a gustar hasta que empezó a sonar en la radio y vimos que tení­a potencial. Fue toda una sorpresa para nosotros.

Unceasing Atmosphere también tal vez sea una de las más especiales y sin duda es la que mejor resume de lo que va nuestro proyecto.

Hace poco sacasteis un nuevo ví­deo del tema Red Light – Shine on, ¿cómo organizáis la elaboración de vuestros videoclips?

Fue idea de Pablo Hernández (responsable también del proyecto musical Roi Nu), amigo y director también del ví­deo para Unceasing Atmosphere el año pasado. Básicamente buscamos extras y actrices entre nuestros amigos y pasamos un dí­a en familia rodando lo que Pablo iba proponiendo. El resultado creo que es bastante bueno para el escaso presupuesto.

Vuestras letras hablan del paso del tiempo y de sueños que no se llegan a cumplir ¿es más fácil escribir cuando se está de bajona?

No ni mucho menos. En lo que a mí­ respecta –no puedo hablar por lo que escriben mis compañeros- es más fácil dejar reposar las emociones y coger la guitarra o el lápiz cuando de verdad te apetece.

¿Qué supuso para vosotros ganar el Creajoven en 2012?

Fue una inyección de moral y también económica y básicamente aquello llevó a la grabación de Late tan sólo unos meses después.

¿Cómo ha sido tocar en la sala Siroco o hacerlo delante de tanta gente en el escenario Food Events del SOS 4.8.?

Bueno la verdad es que todo esto se lo tenemos que agradecer a nuestra discográfica, Green Ufos, y en particular a Santi, que intenta que toquemos aquí­ y allá. Ambas experiencias han sido fantásticas, obviamente con la del SOS destacando por el elevado número de gente que te ve en un evento como ese.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=mEgEnsfE__w[/youtube]

¿Dónde os podremos ver próximamente en concierto?

En varios sitios a lo largo del verano. Algunos están cerrados y otros no, pero por ahora sólo podemos adelantar Nocturama Sevilla (31 de julio junto a Exsonvaldes) y un pequeño concierto en Londres (donde estoy residiendo durante unos meses) el 11 de julio.

El resto de fechas las anunciaremos estas próximas semanas.

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Ley Dj: la ley que nos mueve

Acaba de pasar por el SOS 4.8 para hacer bailar a un montón de gente, se rumorea incluso que alguna abuela murciana se apuntó a la fiesta. Ley Dj se ha hecho un hueco en el panorama musical y amenaza con quedarse. Además de pinchar en los mejores festivales y en las mejores salas, ya ha terminado su primer single «Get you up» y está planificando su lanzamiento.

¿Por qué ese eslogan: «la ley que nos mueve»?

Realmente no fue idea mí­a, mentirí­a si dijera lo contrario. Fue una ocurrencia de una amiga que trabajaba en una agencia de publicidad y que siempre se le dieron bien esas cosas.

Para que la gente te escuche mientras lee esta entrevista ¿de cuál de tus sesiones te sientes más orgullosa y quéleydj podemos encontrar en ella? Probablemente el best of 2013 sea el trabajo más serio, esta serie de recopilaciones que llevo trabajando desde el 2011 son sesiones muy preparadas que llevan un trabajo largo detrás, de selección, de orden de pistas, para que todo encaje, y para que sean sesiones que no caduquen que no te canses de escuchar y en las que descubras temas que no te han llegado masivamente a la pista de baile.

¿Qué supone para ti ser residente de la sala La3 de Valencia?

Supone la ventana y el escaparate más importante que he tenido. Probablemente yo no estarí­a donde estoy si no hubiera sido residente de La3. Es un respaldo muy grande y una satisfacción enorme poder formar parte de un club que significa tanto dentro de la escena nacional. Para mí­ es todo un referente y yo soy parte de él.

¿Qué estilos son los que más te gusta mezclar?

Me considero una DJ muy Freestyle y puede decirse que me atrevo a mezclar casi todo. Me gusta poder sorprender al público con mezclas imposibles y de paso retarme. Pero los estilos que más me gusta fusionar, por la dificultad que conlleva, son el rock y la electrónica. Sobre todo los clásicos de Rock.

¿A quién te encantarí­a ver bailando y disfrutando con una de tus sesiones?

Lo que más me gusta es ver a mis amigos, familiares, a los fans que conozco de vista, y a la gente que quiero. Ver cómo disfrutan de cada sesión como si fuese la primera. 

Ya has trabajado en las mejores salas pero ¿cuál te encantarí­a conquistar? He pasado por infinidad de sitios y por clubes increí­bles. Pero sin duda si algo me falta en esta vida es pinchar en Razzmatazz. Admiro y tengo mucho cariño a mis compañeros que trabajan allí­ y con los que he coincidido muchas veces en cabina, pero sobre todo admiro el trabajo increí­ble y la capacidad de un club tan grande para mantenerse en la cresta de la ola con su identidad propia año tras año.

¿Qué sacas de haber trabajado con bestias musicales como 2Many dj’s, Digitalism o Two Door Cinema Club?

Haber podido ver cómo trabajan desde cerca, poder compartir impresiones con ellos en backstage y sobre todo darte cuenta que son personas muy normales que aman su trabajo, que lo hacen.

El SOS4.8, el Lovin Ibiza, el Arenal Sound, entre otros, ¿qué se te pasa por la cabeza cuando estás ahí­ arriba en esos festivales?

Sinceramente… solo pienso en cómo voy a poder hacer bailar y disfrutar a tanta gente durante todo mi set. También en la suerte que tengo, y en dejar a un lado los nervios para poder aprovechar cada minuto al máximo.

¿Qué nos puedes contar del proyecto que tienes entre manos con Joni Antequera?

Actualmente no solo estoy trabajando con Joni (Amatria), con el que llevo más de un año currando, sino con Pau Paredes (Modelo de respuesta polar, Twelve Dolls, Kostrok) y Lourdes Trujillo (Arcana has soul). Todos ellos unas auténticas máquinas de la música. Actualmente estamos trabajando en mi primer single: «Get you up» está ya terminado y me encuentro ahora mismo planificando el lanzamiento y comenzando el video clip. Esperamos que sea un auténtico hitazo rompepistas. Tenemos mucha confianza el trabajo.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=KUWWdpmAsAY[/youtube]

¿Qué supone para ti el paso a la producción propia?

Es el paso natural que tienes que dar en esta profesión. No hay nada más gratificante que hacer que la gente escuche tu música, pinchar un tema tuyo que la gente enloquezca.

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Vipership: cóctel de rock de los 70, grunge de los 90 y música actual

Clara Brea, Eduardo Mena, Ed isDead e Iván Martí­nez forman Vipership. Sacaron su primer álbum hace ya algunos meses, en noviembre de 2013. Desde entonces no han parado, siguen dando un concierto detrás de otro y en unos dí­as, en la primera quincena de abril, van a lanzar el ví­deo de su segundo single: Babble. Hoy hablamos con Clara, su vocalista. Si yo fuera vosotros leerí­a lo que nos ha contado y me convertirí­a en sabueso para no perderme ninguno de sus movimientos.

Si alguien que nos está leyendo no os ha escuchado todaví­a y no se ha dignado a buscaros en youtube, en spotify o donde sea, ¿por qué deberí­a hacerlo?

Si es inquieto, le gusta la música, las letras de las canciones, es en algún punto de su ser romántico y melancólico, y en otro positivo y cabezón deberí­a escucharnos.

¿Cómo definirí­ais vuestra música?

Una mezcla entre el rock de los 70, el grunge de los 90 y la música actual, mucha guitarra y atmósferas… no sé, yo dirí­a que si mezclas Nirvana, Queens of the Stone age, Arctic Monkeys, The Beatles,  y por qué no The XX, te deberí­a de salir algo parecido, o eso nos gusta a nosotros pensar.

 

¿Cómo organizáis el trabajo de creación de un CD desde las primeras letras o notas que van surgiendo hasta su acabado final?

Es un trabajo muy creativo y no tenemos normas o pautas a seguir, sí­ te puedo decir más o menos cómo fuimos dando forma a Lately. Quedábamos por las mañanas en mi casa que tengo un pequeño Home studio e í­bamos tocando riffs e ideas que tení­amos, normalmente yo sola en casa hací­a riffs o esqueletos de canciones y cuando vení­a Edu (el otro guitarra) poní­amos en común mis ideas y las suyas, y empezábamos a tocar en bucle, improvisando, cantando por encima, hasta que algo hací­a click y empezábamos a estructurar y grabar pistas para luego yo escribir las letras y lí­neas vocales. Después se lo enviábamos a Edu Ostos (Ed is Dead, nuestro baterí­a y productor del disco) y él le daba otra vuelta. Una vez que tuvimos claros los temas nos metimos en el estudio a grabarlos. Luego vienen las mezclas y las mil y una escuchas y puestas en común de cómo deberí­a sonar esto o aquello, y por supuesto ordenar las canciones y pasar horas escuchándolas en un orden u otro.

Paralelamente a esto yo me junté con Maria LaMuy (de Iloopyou) y le conté el concepto de cada canción y las imágenes que me evocaba cada una y, en consecuencia, ella fue creando el artwork.

 

¿Qué escucháis y os influye a la hora de componer vuestra música?

Pues la verdad es que somos todos súper eclécticos y nos gusta todo tipo de música, por eso creo que el disco es tan variado, pero durante la composición y grabación de Lately estábamos bastante obsesionados con Tame Impala, aunque esto no se ve reflejado en el disco para nada. Pero nos fijamos mucho en la música que nos gusta, en los cambios, las transiciones. Somos todos muy fans de Foo Fighters, Nirvana, Arctic Monkeys, The Beatles, The Doors, Qotsa, Anna Calvi, St. Vincent, The XX, Harry Nilsson, Grizzley Bear.. por nombrar algunas influencias… pero son infinitas.

 

¿Estáis contentos con el recorrido que está llevando Lately?

Estamos muy orgullosos de Lately y contentos de que la gente que lo escucha nos felicita y sentimos que de verdad a la gente le está gustando, por redes sociales hay bastantes fans que ponen los temas en su twitter o FB a diario, y eso mola. Te das cuenta de que algo que ha salido de ti realmente puede influir o hacer sentir a personas que no has visto en tu vida, que se sienten identificadas de alguna manera, dan ganas de invitarles a cenar para tener una conversación, ya que algo en común tendremos que tener. Así­ que sí­, contentos con el recorrido que está teniendo, aunque nos gustarí­a de alguna manera conseguir que más gente lo escuchase. Pero eso es la historia de cualquier grupo emergente.

 [youtube]http://www.youtube.com/watch?v=eg3KAEY0JsM#t=22[/youtube]

¿Qué dí­a de abril podremos disfrutar del ví­deo de Babble, el segundo single de Lately?

No tenemos el dí­a fijado todaví­a. Estamos en ello, el ví­deo esta acabándose de montar, lo que sí­ te puedo decir es que saldrá en la primera quincena de abril, y que estamos súper ilusionados, Karlos Sanz y Octavio Rodriguez están haciendo un trabajo increí­ble y el actor principal Fernando Valdivielso es un crack… tuve la suerte de estar en el rodaje y el tí­o se transforma, un máquina. Aparte está muy bien acompañado por Marina.

 

Con los conciertos estáis que no paráis, ¿dónde os podremos ver próximamente?

Próximamente estaremos en Bilbao (fever) el 18 de Mayo, y luego tenemos ya confirmados un par de festivales: Motorbeach (Asturias) el 19 de Julio, y el Monafest (Granada) 22-23 Agosto. En este último la cabeza de cartel es Anna Calvi, así­ que nos apetece especialmente. Eso es lo que tenemos cerrado de momento. Nos encanta tocar en directo pero tal y como está el asunto del 21% en cultura nos lo están poniendo complicado para hacer una gira en condiciones, pero bueno ese es otro cantar, no nos vamos a meter en terrenos pantanosos.

 

Ya habéis sido teloneros de The cabriolets, ¿con quién os gustarí­a compartir escenario?

Sí­, tenemos amistad con Bimba porque cuando estaba en The Warriors colaboramos con ella. Y fue un placer abrir para ellos, fue una noche muy especial ya que llevaban mucho sin tocar y la gente respondió muy bien. Además la Moby Dick suena increí­ble.

Nos encantarí­a telonear a gente de fuera, por pedir que no quede, a grupos que nos gustan (ya hemos nombrado muchos) Y si tengo que decir algún grupo español al que me gustarí­a telonear serí­a L.A. .

 

Para los que no lo hemos hecho nunca ¿cómo definirí­ais la sensación de subirse a un escenario para dar un concierto?

Depende mucho del concierto, de si es una presentación, un teloneo o un concierto grabado (como el que hicimos de Radio3 que salió la semana pasada), pero el factor común son los nervios, las ganas de tocar, de hacerlo bien, y de disfrutar; yo por ejemplo no me pongo nerviosa hasta 10 minutos antes de salir, que me entran unos nervios en el estómago que inevitablemente tengo que ir al baño y vomitar. Una vez empieza el concierto en la segunda o tercera canción ya estás en situación y todo fluye, se disfruta mucho la verdad.

vipership2

Si pudierais pedir tres deseos para Vipership ¿cuáles serí­an?

1. Hacer una gira al otro lado del charco… USA, Mexico, Argentina, Brasil……

2. Que el segundo disco sea infinitamente mejor que «Lately»

3.  Ganar un Grammy. :P.

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